黄子韬/摩登兄弟刘宇宁《带风的少年》歌曲歌词（带风的少年dj版）

刘宇宁还唱过哪些OST？

01、18.06.20《兄弟情》《镇魔司四象附魔》片尾曲

02、18.07.16《最值得的冒险》《淘气大侦探》电影宣传主题曲

03、18.07.27《终于走散了》《罗曼蒂克振兴史》电影主题曲

04、18.07.30《让酒》《沙海》电视剧插曲

05、18.08.06《英雄的泪》《罗曼蒂克振兴史》电影插曲

06、18.08.10《恋语1910》《十年阳光十年华》电视剧推广曲

07、18.09.06《愿意为你去冒险》《天坑鹰猎》电视剧推广曲

08、18.09.08《探险家》《阿尔法:狼伴归途》电影中国区推广曲

10、18.09.12《有多少爱可以重来》《江湖儿女》电影推广曲

12、18.10.29《我行即我道》《新天龙八部》端游主题曲

13、18.11.16《怒火》《邢凶手札》网络电影主题曲

16、19.02.05《宁愿》《神探蒲松龄》电影推广曲

19、19.04.19《友情岁月》《转型团伙》电影宣传推广曲

20、19.04.20《装模作样》《一场遇见爱情的旅行》电视剧人物主题曲

21、19.04.27《昨日少年》《企鹅公路》电影少年版中文主题曲

25、19.07.15《如约》《使徒行者2:谍影行动》电影主题曲

26、19.07.26《一番星》《银河补习去》电影共鸣曲

38、19.10.21《带风的少年》《热血少年》电视剧主题曲

39、19.10.25《戒》《热血少年》电视剧片尾曲

如何评价黄子韬和刘宇宁合作的《带风的少年》？

对于黄子韬来讲，今年他的音乐重心，都在围绕着TheBlueProject这个概念展开，并且已经推出了《artisBLUE》和《musicisBLUE》两张EP专辑。

可以这么说，BLUE就是今年黄子韬的音乐主色调，它意味着纯净、美丽、冷静、理智、安详与广阔，它也象征着海洋、星空、天际和宇宙，它还代表着黄子韬如今音乐世界的开阔和包容。

但《带风的少年》则不同，作为黄子韬新推出的一首单曲，如果用一种颜色去定义这首作品，那么它一定是红色的。

《带风的少年》是《热血少年》的主题曲，后者是一部以“少年强则中国强”为精神内核的电视剧，作品以旧上海滩租界为背景，通过吴乾、贺红衣、卫乘风等小人物的成长蜕变，呈现一个又一个既传奇又励志的故事，由此体现出特殊年代的热血青春和爱国情怀。

而黄子韬，恰恰就是《热血少年》这部电视剧主角吴乾的扮演者。在剧中饰演他兄弟卫乘风的，则是“摩登兄弟”刘宇宁。正是因为在这部热血青春电视剧里的亲身体验，让黄子韬和刘宇宁的合作，从电视剧延伸到了主题曲，最终完成了《带风的少年》这首作品。

《带风的少年》对于黄子韬来讲，是一首“非典型性”的音乐作品。

据悉这首作品，由大热剧《知否知否应是绿肥红瘦》主题曲《知否知否》创作者：张靖怡和刘炫豆再次牵手合作，分别完成了词曲部分。而首唱别人所写的歌曲，仿佛也是对他音乐潜能的一种激活。

如同歌词所描述那样，《带风的少年》就是一首“掷地有声”的歌曲。作品有着和电视剧一样极佳的画面感，诸如“子弹破空、划破户棚”这样的白描，恰到好处体现出昔日旧上海滩乱世纷纷的画面感，动态的文字意象，确让人感同身受。

而它同时又是一首有延伸的作品。不仅只是拘泥于电视剧的人物和情节，作品同时还拓展了理想、爱恨等等命题。也可以说，正是因为有了作者触类旁通的格局，让这首歌曲从音乐的角度来讲，完全可以走出特定年代的剧情限制，成为关于热血、关于青春、关于理想的恒定主题歌。

既和电视剧浑然一体，又是独立的艺术生命体，这也是一首OST作品最大的价值。

无论是领衔C-POP原创的音乐人黄子韬或摩登兄弟刘宇宁，都是乐坛有影响力的歌手，心中都簇拥“燃烧”的音乐之梦。而从平凡到星光熠熠这场蜕变，就和《热血少年》剧中的吴乾和卫乘风一样，最终叱诧风云于各自的“天下”。

而作品在音乐创作和制作上，也有着极为精妙的处理。弦乐、钢琴这些OST的标配，在《带风的少年》这首作品里，都没有缺席，但这并不代表这首歌曲只是循规蹈矩。刘炫豆在音乐上，并没有过于限制这首作品的年代感，而是最大化突出两位歌手的直抒胸臆，让听者对于作品的关注，更多集中在黄子韬和刘宇宁的热血澎湃之声上。

而《带风的少年》同样是一首为黄子韬和刘宇宁定向打造的佳作。在副歌最为激情热血的部分，搭配大气的弦乐，不仅让音乐更有张力，也让热血有了一种更优雅的克制，并在这种情怀上，有了细腻的温度。这就让黄子韬的歌声，于张扬霸气中依然不失他曾经温暖的特色，在掷地有声之间，同样还有“爱恨有始有终”的情义。

而用电音作为节奏律动部分，甚至还运用了FutureBass的音色，不仅让《带风的少年》这首歌曲，更符合当下年轻人的审美，让现在的青年有更好的代入感，实际上也为这部具有年代感的电视剧，将“少年强则中国强”的精髓，延伸到未来的时空。

与此同时，因为旋律的流畅、制作的干脆，也让《带风的少年》有着很强的流行潜质，那种铿锵又利落的歌声，很容易在第一时间就让人印象深刻。而副歌部分极具艺术张力强而有力画面感，歌曲层次密度更被突显。

值得一提的是，《带风的少年》这首作品，也是黄子韬继《不劳不获》与GAI合作之后，又一首和不同音乐人的合作。

这也可以说是黄子韬在“音乐疆界”里不断拓展的体现。出道多年、唱作无数，从一个单纯的歌手，蜕变成一个创作音乐人，一路上升的黄子韬，在这两年也开始了持续、进阶的自我挑战。

如果说《好不好》和《误会Misunderstand》是唯美而细腻的，是潮流到极简创作回归。那么《带风的少年》，通过音乐人之间无间配合，将歌声体现得更张扬而立体，呈现出青春最“百无禁忌”的样子，因为无忌、所以……肆意着…

蓝色音乐企划元年里的黄子韬，此刻确呈现出了热切的“红”，也许这就是黄子韬的音乐艺术之美吧！